Do Only Good.Empowerment für Jugendlichedurch Kunst, Tanz & Kultur.

Warum digitale Teilhabe ein Menschenrecht ist

Do Only Good e.V. zeigt mit diesem Projekt: Digitale Kompetenz ist kein Luxus, sondern ein Menschenrecht. In praxisnahen Workshops lernen Senioren und Menschen mit Behinderung den Umgang mit Tablets, KI-Assistenten und digitalen Kommunikationsmitteln, ohne Druck und mit viel Geduld.

Wie ein Workshop-Tag abläuft

Der Ablauf der Workshops ist bewusst klar, ruhig und nachvollziehbar aufgebaut. Zu Beginn werden die Teilnehmenden persönlich begrüßt, ihre Vorerfahrungen werden abgefragt und gemeinsam werden Ziele formuliert: Möchte jemand sicherer telefonieren, Fotos verschicken, eine Fahrverbindung finden oder eine KI nach Alltagsfragen fragen?

Was Teilnehmende konkret lernen

Ganz konkret lernen die Teilnehmenden unter anderem: Videoanrufe mit Familie und Freund:innen zu führen, Fotos und Sprachnachrichten zu verschicken, Termine digital zu verwalten, Fahrpläne zu lesen, Behördeninformationen online zu finden, sichere Passwörter zu erstellen, Betrugsversuche zu erkennen und KI als Assistenz im Alltag sinnvoll zu nutzen.

Erfolgsgeschichten aus der Praxis

Eine 74-jährige Teilnehmerin, die sich anfangs nie an ihr Tablet getraut hat, ruft nach dem Kurs regelmäßig ihre Tochter im Ausland per Video an und verschickt selbst Fotos vom Wochenmarkt. Ein Teilnehmer mit motorischer Einschränkung nutzt Sprachsteuerung, um Termine einzutragen und Nachrichten zu verfassen, ohne auf Hilfe angewiesen zu sein.

Wie wir die Schüler:innen abholen

CreateInSCHOOL ist mehr als ein Tanzworkshop. Es setzt dort an, wo das klassische Schulsystem oft nicht mehr weiterkommt: bei Kindern und Jugendlichen, die schwer zu erreichen sind. Wenn unsere Coaches, allesamt erfahrene Profis aus der urbanen Tanzszene, in die Turnhalle kommen, verändert sich sofort die Stimmung.

Welche Tanzstile wir lehren

Hip-Hop und Streetdance bilden oft die Basis, weil sie direkt zugänglich sind. Breakdance vermittelt Technik, Körperspannung und Disziplin. Krump ist besonders wertvoll, wenn es um Ausdruck, Frustabbau und intensive emotionale Energie geht. Popping und Locking fördern Isolation und Präzision. Afrobeats und Afrodance bringen Lebensfreude und Rhythmus.

Gewaltprävention durch Tanz

Gewaltprävention funktioniert bei CreateInSchool nicht als abstraktes Unterrichtsthema, sondern als gelebte Praxis. Tanz bietet eine Form, aggressive oder angestaute Energie in kontrollierte, kreative Bahnen zu lenken.

Unsere kreativen Angebote

Wirkung in Bewegung

Echte Momente aus unseren Workshops — von Cyphern in der Turnhalle bis zur Performance auf der Bühne.

Großworkshop mit hunderten Teilnehmenden

Open-Air Festival mit Live-Stage

Choreografie auf der Bühne

Battle Royal — Last Survivor Cypher

Mid-Move — Energie in Bewegung

Familie & Community — die Basis von allem

Wie die Idee entstand

Connecting Bridge ist eines der emotionalsten Projekte von Do Only Good e.V. Die Idee entstand aus dem tiefen Wunsch, junge Talente aus Deutschland und Westafrika, besonders aus Ghana, nicht nur symbolisch, sondern ganz praktisch miteinander in Kontakt zu bringen. HipHop war dabei die ideale gemeinsame Sprache: offen, direkt, körperlich, emotional.

Tanz, Musik & Video

Verbunden wurden vor allem drei Kunstformen: Tanz, Musik und Video. Der Tanz lieferte die körperliche Energie. Die Musik bildete das emotionale Rückgrat. Das Video wurde selbst zum erzählerischen Medium und machte sichtbar, wie aus zunächst fremden Gruppen ein gemeinsamer kreativer Raum entsteht.

Was die Teilnehmenden mitnahmen

Persönlich nahmen die Teilnehmenden vor allem Selbstvertrauen, neue Perspektiven und ein tieferes Verständnis für andere Lebensrealitäten mit. Viele berichteten, dass sie zum ersten Mal erlebt haben, wie stark Kunst Verbindungen schaffen kann, selbst wenn Sprache, Alltag und Erfahrungshorizont sehr unterschiedlich sind.

Wie es weitergeht

Connecting Bridge soll nicht als abgeschlossenes Kapitel verstanden werden, sondern als Modell für zukünftige Kooperationen zwischen jungen Kreativen aus verschiedenen Ländern und Szenen. Denkbar sind weitere Austauschphasen, gemeinsame Residenzen, digitale Kollaborationen und neue Videoformate.

Unsere Philosophie

Tanz & Bewegungspause ist ein Format für Erwachsene und Senioren, das auf gesundheitsfördernde Bewegung, Wohlbefinden und Lebensfreude setzt. Wir verbinden moderne Trainingsmethoden mit tanzbasierten Ansätzen, Rücksichtnahme auf individuelle Körper und einer Atmosphäre, in der Bewegung Spaß macht und gleichzeitig wirkt.

Für unterschiedliche Bedürfnisse

Das Programm wird bewusst an verschiedene Bedürfnisse angepasst. Wir arbeiten mit unterschiedlichen Intensitätsstufen, bieten vereinfachte Varianten und achten auf Pausen, Hilfestellungen und Wiederholungen. Wer Einschränkungen in Knie, Rücken, Schulter oder Gleichgewicht hat, bekommt Alternativen und kann Übungen im Sitzen oder mit kleinerem Bewegungsradius ausführen.

30+ Angebote für jeden Geschmack & jedes Level

Von urbanem Streetdance bis Stuhl-Yoga, von Basketball bis Tai Chi — bei uns findet jede:r das passende Format.

Hinweis: Aqua-Fitness und einige Sportarten finden in Kooperation mit lokalen Vereinen und Schwimmbädern statt. Die genauen Zeiten und Orte erfährst du auf Anfrage.

Wie die Programme ablaufen

Bewegung ist mehr als Sport. Sie ist Sprache, Heilung und Bildung zugleich. In unseren intensiven Education- und Therapieprogrammen verbinden wir wissenschaftlich fundierte Methoden mit kreativer Bewegungspraxis, für Menschen, die mehr brauchen als einen klassischen Kurs.

Wissenschaftliche Grundlagen

Wir orientieren uns an Erkenntnissen aus der Entwicklungspsychologie, Bewegungs- und Neurowissenschaft, Psychotraumatologie, Pädagogik und Gesundheitsförderung. Studien zeigen, dass Bewegung die Selbstregulation stärkt, Stresshormone senken kann, Aufmerksamkeit aktiviert und Lernprozesse über mehrere Sinneseindrücke unterstützt.

Bei ADHS & Lernschwierigkeiten

Bei ADHS nutzen wir gezielt bewegte Lernsequenzen, klare Rituale und kurze Aufgabenblöcke. Viele Kinder profitieren davon, wenn Informationen nicht nur gehört, sondern im Raum erlebt werden: Buchstaben werden mit dem ganzen Körper geformt, Zahlen mit Schritten und Richtungswechseln verknüpft.

Unsere Methoden

Alle Programme werden von zertifizierten Fachkräften geleitet und können individuell auf Einrichtungen, Schulen oder Einzelpersonen zugeschnitten werden.

Die Plattform

Mit Support Your Art haben wir eine Plattform geschaffen, die jungen Talenten den oft so schwierigen Übergang von der „Schlafzimmer-Kunst“ auf die echte Bühne ermöglicht. Wir wissen, wie viel Mut dazu gehört, die eigenen Ideen einem Publikum zu präsentieren.

Power In Me – Was das bedeutet

Power In Me bedeutet die bewusste Stärkung innerer Ressourcen. Es geht darum, dass Jugendliche nicht nur auf der Bühne besser werden, sondern ihre eigenen Fähigkeiten, Grenzen und Potenziale besser kennenlernen. Umsetzung heißt hier: Verantwortung übernehmen, Entscheidungen treffen, Rückmeldungen annehmen, eigene Ideen formulieren.

Welche Kunstformen wir fördern

Im Zentrum stehen Musik, Gesang, Rap, Tanz, Performance, Spoken Word, Poetry, interdisziplinäre Bühnenformate, Video, Content Creation und experimentelle Mischformen. Viele Projekte verbinden mehrere Ausdrucksweisen: Ein Song wird mit einer Choreografie verbunden, ein Text wird als Live-Performance inszeniert.

Pop To Go

Das Förderprogramm Pop To Go hat diese Arbeit entscheidend unterstützt. Durch die Förderung konnten Räume, Technik, Honorare, Probenzeiten und Präsentationsformate realisiert werden, die sonst für viele junge Menschen nicht zugänglich wären.